English: Danaë lies naked, reclining gently on a divan. Above her falls a shower of gold. This is Jupiter, who came to Danaë in the form of golden rain and made her pregnant. Cupid, god of love, directs the stream of gold down towards her womb. Cupid in fact has no real function or role in the myth of Danaë and the shower of gold. He is here merely to signal the mythological content of the picture.
The artist has transported the myth to his own time by using shapes and stylistic features that were popular then. The divan and its decoration, Danaë’s hairstyle and body shape and the warm, golden colours that dominate the painting are all expressions of the Neoclassicism that was the height of fashion in the late 18th century. It is said that Wertmüller toured with the painting, concealing it behind a curtain that, for a fee, he would draw aside as a kind of peepshow. The contemporary imagery no doubt helped to stoke the imagination of the viewers. If one ignores the figure of Cupid, it is easy to find parallels with contemporary depictions of naked, sexually provocative women in Danaë’s pose.
The story of Danaë is told in works such as Ovid’s Metamorphoses, and forms a common motif in art from the Renaissance onwards.
Svenska: Danaë ligger naken, lätt tillbakalutad på en divan. Ovanför henne faller ett gyllene regn. Det är Jupiter, förklädd till guldregn, som på detta sätt gör Danaë gravid. Amor, förälskelsens gud, riktar strålarna ned mot hennes sköte. Amor har inte någon egentlig funktion eller roll i myten om Danaë och guldregnet. Han finns snarare med för att signalera bildens mytologiska innehåll.
Konstnären har förflyttat myten till sin egen tid genom att använda for¬mer och stilelement som var populära i hans samtid. Divanen och dess dekor, Danaës frisyr och kroppsform, de gulaktiga varma färgtonerna som dominerar bilden är alla uttryck för den nyklassicism som var stilbildande i slutet av 1700-talet. Enligt legenden lät Wertmüller målningen turnera. Den ska då ha varit försedd med ett draperi som mot betalning drogs undan för publiken — en slags peepshow med andra ord. Det samtida uttrycket bidrog säkert att kittla fantasin hos betraktarna. Om man tänker bort Amor är det lätt att hitta paralleller till samtida bilder av nakna, sexuellt utmanande kvinnor i Danaës pose.
Myten om Danaë återberättas bland annat i Ovidius Metamorfoser. Det är ett vanligt motiv i konsten från renässansen och framåt.
English: Danaë lies naked, reclining gently on a divan. Above her falls a shower of gold. This is Jupiter, who came to Danaë in the form of golden rain and made her pregnant. Cupid, god of love, directs the stream of gold down towards her womb. Cupid in fact has no real function or role in the myth of Danaë and the shower of gold. He is here merely to signal the mythological content of the picture.
The artist has transported the myth to his own time by using shapes and stylistic features that were popular then. The divan and its decoration, Danaë’s hairstyle and body shape and the warm, golden colours that dominate the painting are all expressions of the Neoclassicism that was the height of fashion in the late 18th century. It is said that Wertmüller toured with the painting, concealing it behind a curtain that, for a fee, he would draw aside as a kind of peepshow. The contemporary imagery no doubt helped to stoke the imagination of the viewers. If one ignores the figure of Cupid, it is easy to find parallels with contemporary depictions of naked, sexually provocative women in Danaë’s pose.
The story of Danaë is told in works such as Ovid’s Metamorphoses, and forms a common motif in art from the Renaissance onwards.
Svenska: Danaë ligger naken, lätt tillbakalutad på en divan. Ovanför henne faller ett gyllene regn. Det är Jupiter, förklädd till guldregn, som på detta sätt gör Danaë gravid. Amor, förälskelsens gud, riktar strålarna ned mot hennes sköte. Amor har inte någon egentlig funktion eller roll i myten om Danaë och guldregnet. Han finns snarare med för att signalera bildens mytologiska innehåll.
Konstnären har förflyttat myten till sin egen tid genom att använda for¬mer och stilelement som var populära i hans samtid. Divanen och dess dekor, Danaës frisyr och kroppsform, de gulaktiga varma färgtonerna som dominerar bilden är alla uttryck för den nyklassicism som var stilbildande i slutet av 1700-talet. Enligt legenden lät Wertmüller målningen turnera. Den ska då ha varit försedd med ett draperi som mot betalning drogs undan för publiken — en slags peepshow med andra ord. Det samtida uttrycket bidrog säkert att kittla fantasin hos betraktarna. Om man tänker bort Amor är det lätt att hitta paralleller till samtida bilder av nakna, sexuellt utmanande kvinnor i Danaës pose.
Myten om Danaë återberättas bland annat i Ovidius Metamorfoser. Det är ett vanligt motiv i konsten från renässansen och framåt.
Diese Datei wurde Wikimedia Commons durch das Nationalmuseum in Stockholm im Rahmen eines Kooperationsprojektes mit Wikimedia Sverige zur Verfügung gestellt.
Dies ist eine originalgetreue fotografische Wiedergabe eines originalen zweidimensionalen Kunstwerks. Das Kunstwerk selbst ist gemeinfrei aus folgenden Gründen:
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Der Urheber dieses Werks ist 1811 gestorben; es ist daher gemeinfrei, weil seine urheberrechtliche Schutzfrist abgelaufen ist. Dies gilt für das Herkunftsland des Werks und alle weiteren Staaten mit einer gesetzlichen Schutzfrist von 100 oder weniger Jahren nach dem Tod des Urhebers.
Parallel zu dieser Lizenz muss auch ein Lizenzbaustein für die United States public domain gesetzt werden, um anzuzeigen, dass dieses Werk auch in den Vereinigten Staaten gemeinfrei ist.
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Diese digitale Reproduktion ist unter den folgenden Lizenzen veröffentlicht worden:
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Das Nationalmuseum hat die Bilder als gemeinfrei deklariert, die ausschließlich durch digitale Reproduktion von Werken, deren Urheberrechtsschutz abgelaufen ist, entstanden sind. Das Nationalmuseum geht davon aus, dass kein neuer Urheberrechtsanspruch durch die Reproduktion entsteht.
Das Nationalmuseum hat weiter unten einige Leitlinien formuliert, was nach ihrer Auffassung als der bestmögliche Umgang mit gemeinfreien Bildern angesehen wird. Die unten aufgeführten Leitlinien basieren auf Europeanas Leitlinien für die Nutzung gemeinfreier Werke, jedoch gibt es keine rechtliche Verpflichtung, sich an sie zu halten.
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Kurzbeschreibungen
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Danaë receiving Jupiter in a Shower of Gold (1787). Oil on canvas, 150 x 190 cm (59 x 74.8 in). Nationalmuseum, Stockholm
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