Benutzer:Muritatis/Test 3
Josef Scharl (* 9. Dezember 1896 in München; † 6. Dezember 1954 in New York City), war ein deutscher Maler und Graphiker des Expressionismus.
Leben
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Kindheit und Jugend
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Am 9. Dezember 1896 wurde Josef Scharl als zweites von vierzehn Kindern in München geboren. Der Vater war zunächst Bäcker und arbeitete später in einem Antiquitätengeschäft. 1910 begann Scharl seine dreieinhalbjährige Ausbildung an der Münchner Malerschule in der Westenriederstraße als Dekorationsmaler. Scharl sammelte dort praktische Erfahrungen in der Gemälderestaurierung und besuchte zudem Abendkurse in Aktmalerei.
Erster Weltkrieg und Weimarer Republik
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Josef Scharl trat 1915 in den Kriegsdienst ein. 1918 zwang ihn eine Verwundung mit vorübergehender Lähmung des rechtes Armes zum Aufenthalt in verschiedenen Lazaretten. Im gleichen Jahr, wieder in München, konnte er mit dem Studium an der Kunstakademie in den Klassen von Heinrich von Zügel und Angelo Jank beginnen. Er verließ 1921 die Akademie vorzeitig und bildete sich autodidaktisch weiter. Von seinem Elternhaus übersiedelte Scharl in die Wohnung der Familie Gruber. Er heiratete 1922 deren Tochter Magdalena. Im selben Jahr wurde der Sohn Alois geboren. Erste Erfolge konnte der Maler bereits kurz nach seinem Schritt in die Selbstständigkeit verzeichnen, seine Bilder wurden ein Begriff für das kunstinteressierte Publikum der 1920er Jahre. Der Künstler schloss sich den Künstlervereinigungen "Neue Münchner Sezession" und den "Juryfreien" an und beteiligte sich erfolgreich an deren Ausstellungen. Mittels des ihm 1930 verliehenen Rom-Preises konnte Scharl zwischen 1930 und 1932 nach Rom und Paris reisen, anschließend kehrte er wieder nach München zurück. In Paris lernte er die Werke der Spätimpressionisten kennen. Während er zu Beginn noch in der Anlehnung an die Malerei Cezannes und van Goghs arbeitete, setzte sich in seinen Werken zunehmend die auf alles Schmückende verzichtende, ausgeprägte Direktheit in seinen Darstellungen durch. Erkennbar werden in dieser Zeit die Einflüsse der Kunst Pablo Picassos, den er bewunderte.[1]
Nationalsozialismus
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Die beginnende nationalsozialistische Kulturpolitik brachte nach seiner Rückkehr eine entscheidende Wende. Die finanzielle Lage Scharls spitzte sich zu, Verkäufe und Ausstellungsbeteiligungen nahmen ab und ihm wurde ein Malverbot erteilt. 1933, im Jahr der Machtergreifung Hitlers, widmeten ihm die Brüder Karl und Josef Nierendorf in ihrer Galerie Neumann-Nierendorf in Berlin eine erste Einzelaustellung, der 1935 noch eine weitere folgte. Obgleich Scharl, der in der Weimarer Republik mehrfach ausgezeichnet wurde, zunehmend die nationalsozialistische "Kulturpolitik" zu spüren bekam: schon 1929 wurde er diffamiert, 1935 war er in der ersten Ausstellung „Entartete Kunst“ anlässlich des NSDAP-Reichsparteitages in Nürnberg mit Bildern vertreten, die mit Nazi-Parolen beschmiert wurden. Scharl widmete sich politischen und sozialkritischen Themen und zeigte in den 1930er Jahre in Werken wie Die Schreier (1932) und Die Verspottung (1933) eine deutliche Nähe zu dem Schaffen von Otto Dix. Durch die Einladung des Museum of Modern Art in New York, gemeinsam mit Max Beckmann, Georg Scholz, Erich Heckel und Karl Hofer an einer internationalen Ausstellung teilzunehmen, wurde Scharl bestärkt, seine Auswanderungspläne in die Tat umzusetzen. Der Künstler emigrierte 1938 über die Schweiz nach Amerika. Die Emigration bedeutete für Scharl auch eine künstlerische Wende. Seine Bilder verlieren an persönlicher Betroffenheit und Direktheit. Sein Stil wird farbiger und klarer.[2]
Scharl wurde durch Albert Einstein, den er in Berlin kennengelernt hatte, nicht nur finanziell sondern auch beim Zustandekommen verschiedener Ausstellungsprojekte unterstützt.ref>http://www.einstein-heute.de/_/biografie/biografie_jsp/key=2368/mkey=2271.html%7C Einsteins Zeugnis für den Einbürgerungsantrag</ref> Scharl besuchte Einstein, den er mehrmals malte, öfters in Princeton und die beiden standen von 1941 an im freundschaftlichen Briefkontakt. Den Höhepunkt seiner Bekanntheit in Amerika markierten die Jahre 1944-46. Karl Nierendorf verlegte 1945 die erste US-Monografie über den Künstler und präsentierte 1947 Scharls Zeichnungen zum Alten und Neuen Testament in seiner New Yorker Galerie.
Nachkriegszeit und Tod
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Wolfgang Sauerländer, Scharls engster Freund, verschaffte ihm den Auftrag für den Verlag "Pantheon Books" die Märchen der Gebrüder Grimm zu illustrieren. Dieses Märchenbuch stieß auf großes Interesse in der Öffentlichkeit, es folgten weitere Aufträge. Der Tod Nierendorfs, die Sorge um seine in Deutschland zurückgelassene Familie und ein Magenleiden belasteten Scharl immer schwerer. Die ehemalige Mitarbeiterin Nierendorfs ,Hilde Prytek, betreute nun den Künstler. Es wurden verschiedene Projekte angedacht, die jedoch nicht realisiert werden konnten. Scharl wurde 1952 Bürger Vereinigten Staaten von Amerika. Noch im gleichen Jahr reiste er in die Schweiz und nahm an einer Gruppenausstellung in der Genfer Galerie Georges Moos teil. Auf seine Gesundheit wirkte sich die Schweizer Luft positiv aus. Es entstanden viele neue Arbeiten. Nach einem heftigen Streit mit Hilde Prytek kehrte Scharl 1953 nach New York zurück. Der Künstler stirbt am 6. Dezember 1954 nach einem Herzschlag.
Werke (Auswahl)
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- Der Holzträger, 1931, Tuschpinsel auf Skizzenbuchblatt, 445 x 337 mm
- Rastende Kartoffelklauberin, 1932, Radierung (Kaltnadel) auf Papier, 118 x 118 mm
- Sitzende, das Gesicht in die Hände vergraben, 1937,Holzschnitt auf Japanpapier, 442 x 300 mm
- Kohlenschlepper, 1932, Tempera auf Papier, 443 x 336 mm
- Männerbildnis, 1932, Öl auf Leinwand, 47,3 x 37,2 cm
- Selbstbildnis, 1935, Holzschnitt auf festem Papier, 394 x 2815 mm
- Toter Soldat, 1944 ,Öl auf Leinwand, 30,7 x 40,8 cm
- Portrait von Albert Einstein, 1951, Tusche auf Pergament, 393 x 298 mm
Ausstellungen
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Zu Lebzeiten
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- 1935 Einzelausstellungen im Kunstzaal van Lier/Amsterdam und in der Galerie Nierendorf/Berlin. Sonderausstellung in der Neuen Pinakothek/München.
- 1935 Scharl ist in der ersten Ausstellung "Entartete Kunst" anlässlich des Reichsparteitages in Nürnberg mit Bildern vertreten und wird in der Presse namentlich genannt. Seine Bilder werden mit Naziparolen beschmiert.
- 1936 Ausstellung zusammen mit F. Faist im Graphischen Kabinett Günther Franke/München
- 1941 Einzelausstellungen in der Nierendorf Gallery/New York
- 1943 Einzelausstellungen in der Universität Louisville
- 1944 — 1945 Einzelausstellungen in der Pinacothek/New York, im Museum of Modern Art/San Francisco, in der Galerie Nierendorf/Hollywood, Handzeichnungen im M.W. Proctor Institute/Utica, Zeichnungen zu Grimms Märchen in der Galerie Nierendorf/New York, im M.H. de Young Museum/San Francisco und im Denver Art Museum.
- 1946 Einzelausstellungen in der Galerie Nierendorf/New York und in der Galerie Clasing/Münster (Sammlung Otto Schmidt)
- 1947 Ausstellung der 50 Zeichnungen zum Alten und Neuen Testament in der Galerie Nierendorf/New York. Ausstellung von Temperablättern und Zeichnungen im Kunsthaus Beisel/Karlsruhe.
- 1949 Einzelausstellung von neuen Bildern bei J.B. Neumann, New Art Circle/New York. Ausstellung von Temperablättern und Handzeichnungen aus USA im Badischen Kunstverein/Karlsruhe und in der Galerie Günther Franke/München. Gemäldeausstellung im Collecting Point/München.
- 1950 —1952 Einzelausstellungen im Heidelberger Kunstverein, im Kölner Kunstverein, im Art Museum/Boston, Zeichnungen in The Little Gallery/Princeton.
- 1953 Ausstellung von Werken bis 1938 im Pavillon Alter Botanischer Garten/München. Einzelausstellungen in der Galerie Georges Moos/Genf und bei Dr. Otto Kallir, Galerie St. Etienne/New York.
- 1954 Graphikausstellung im Pavillon Alter Botanischer Garten/München. Ausstellung von Temperas und Zeichnungen in der Galerie St. Etienne/New York.
Postum
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- 1956 Gedächtnisausstellung in der Galerie St. Etienne/New York
- 1958 Ausstellung von Zeichnungen im Kunstverein von Chautauqua/New York
- 1959 Einzelausstellung in der Galerie St. Etienne/New York
- 1962 Einzelausstellung im Barnard College, Columbia Universität/New York
- 1964 Gedächtnisausstellung zum 10. Todestag in der Galerie Nierendorf/Berlin
- 1967 Gedächtnisausstellung zum 70. Geburtstag in der Galerie Nierendorf/Berlin
- 1967/1968 Von der Galerie Nierendorf zur Verfügung gestellte Wanderausstellung mit Gemälden, Temperas, Zeichnungen und Druckgraphiken aus allen Schaffenszeiten: Städtisches Museum/Wiesbaden, Städtisches Museum/Trier, Kunstverein/Heidelberg, Galerie Alex Vömel/Düsseldorf, Städtisches Gustav-Lübcke-Museum/Hamm und im Kunstverein/Herford.
- 1969 Einzelausstellung bei Dorothee Carus-Isserstedt, Carus Gallery/New York
- 1971 Ausstellung der in den USA neuerworbenen Gemälde in der Galerie Nierendorf/Berlin
- 1973 Ausstellung von Temperas und Zeichnungen aus allen Schaffenszeiten in der Galerie Nierendorf/Berlin
- 1976/1977 Ausstellung von 94 Gemälden im Museum am Ostwall/Dortmund und im Saarland-Museum/Saarbrücken mit gemeinsamem Katalog
- 1981 Einzelausstellung in der Galerie Hermeyer/München
- 1982 Werke aus Münchner Privatbesitz in der Stadtsparkasse Schwanthaler Straße/München. Ausstellung von Zeichnungen in der Galerie Rose Lörch/München. Umfassende Präsentation aus dem Gesamtwerk in der Städtischen Galerie im Lenbachhaus/München
- 1983 Einzelausstellung in der Galerie Hermeyer/München. Ausstellung von Gemälden, Temperas und Zeichnungen aus drei Jahrzehnten in der Galerie Nierendorf/Berlin
- 1987 Einzelausstellung in der Galerie Hagemeier/Frankfurt am Main
- 1991 Einzelausstellung in der Galerie Nierendorf/Berlin
- 1995 Einzelausstellung in der Gemäldegalerie Neue Meister in Dresden
- 1996 Einzelausstellung in der Galerie Hagemeier in Frankfurt am Main
- 1996/1997 Einzelausstellung in der Galerie Nierendorf/Berlin
- 1999 Einzelausstellung in der Galerie Axel Harmstorf/München.
- 1999/2000 Kunsthalle Emden
- 2008 Expressionale Berlin
Preise
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- 1929 Dürerpreis der Stadt Nürnberg
- 1930 Rompreis und einen Preis der Stadt München
- 1931 Preis der Münchner Akademie
- 1932 Förderpreis der Stadt Essen
Nachlass
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Literatur
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- Kunstblätter der Galerie Nierendorf, 3. Josef Scharl, Verlag Galerie Nierendorf, Berlin 1964.
- Städtisches Museum Trier. Katalog. Nr. 32. Josef Scharl, Städt. Museum, Trier 1967.
- Aloys Greither, Armin Zweite: Josef Scharl 1896-1954. Katalog der Ausstellung im Lenbachhaus München vom 15.12.1982 bis 30.01.1983, Prestel, München 1982.
- Josef Scharl und Andrea Firmenich: Josef Scharl. Monographie und Werkverzeichnis, Wienand Verlag, Köln 2002.