Nezaket Ekici
Nezaket Ekici (* 1. November 1970 in Kırşehir, Türkei) ist eine deutsche Performancekünstlerin. Sie machte sich international einen Namen mit ihrer Arbeit zum Konsum und zur Konsumkritik.[1]
Leben
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Mit drei Jahren zog sie mit der Familie nach Deutschland. Sie erlebte ihre Kindheit in Duisburg. Nach einer dreijährigen Ausbildung zur Druckformherstellerin studierte sie von 1994 bis 2001 Kunstgeschichte und Kunstpädagogik in München (LMU/AdBK). Von 2001 bis 2003 studierte sie Performance und freie Kunst an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig bei Marina Abramović, mit dem Abschluss als Meisterschülerin 2004. Von 2003 bis 2007 war sie Mitglied der Independent Performance Group (IPG).
Ekici lebt und arbeitet in Berlin, Stuttgart und Istanbul.
Werk
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Ihr Werk umfasst vor allem Performances, Videos und Installationen. In über 60 Ländern präsentierte sie mehr als 250 verschiedene Performances auf vier Kontinenten. Ihre erste museale Retrospektive hatte sie 2011/2012 mit ihrer Ausstellung Personal Map, to be continued…, die im Rahmen des Projekt Kraftwerk Depot im MARTa Herford gezeigt wurde. Personal Map als Wanderausstellung, wurde 2013 im Cultuurcentrum De Bond, Brügge gezeigt. Einzelausstellung „Alles, was man besitzt, besitzt uns auch“ im haus am Waldsee, Berlin (2015). Einzelausstellung „ArtperforMystery“ in der Bayerischen Akademie der Schönen Künste, München (2021).
Die Arbeit der Künstlerin basiert auf der gedanklichen Ausgestaltung von Ideen, die dem alltäglichen Leben entstammen und in Installationen und Performances zum Ausdruck kommen. Die kulturelle Atmosphäre, in der die Kunst geschieht und vor der diese zehrt, wird dabei ebenso thematisiert wie auch Abstrakta: Körperlichkeit, Zeit, Bewegung und Raum. In einem raumgreifenden, dynamischen und kultur-atmosphärisch aufgeladenen „Kunst-Geschehen“ im Sinne eines „Gesamtkunstwerks“ versucht die Künstlerin stets eine Interaktion mit dem Publikum zu etablieren. Die Interaktion zielt darauf ab, ein Denk-Feld für neue Assoziationen und Gedanken zu schaffen, welches zur Perpetuierung der Kommunikation über bestimmte, im Kunstwerk thematisierte kulturelle Phänomene anregt.
Die Künstlerin wird international von drei Galeristen vertreten, die auf vier Kontinenten weltweit verteilt liegen.[2][3][4]
Stipendien und Auszeichnungen
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Sie erhielt zahlreiche Stipendien und Förderpreise, darunter
- 2002: Konrad-Adenauer-Stiftung des Jahres
- 2004: Stipendium Stiftung Künstlerhäuser Barkenhoff Worpswede
- 2005: Auslandsstipendium (Berliner Senat sowie DAAD) für Contemporary Art Center Istanbul
- 2005: Arbeitsstipendium Stiftung Kunstfonds Bonn
- 2006: Arbeitsstipendium Kunststiftung Baden-Württemberg
- 2007: Arbeitsstipendium Schloss Wiepersdorf
- 2008: Aufenthaltsstipendium FADO International Artists’ Residencies Toronto
- 2010: Projektförderung Karin Abt Straubinger Stiftung
- 2010: Arbeitsstipendium Bildende Kunst von Berliner Senat
- 2013: Residency Project SESC Sao Paulo
- 2013/2014: Kulturakademie Villa Tarabya Residency Istanbul
- 2015: Förderung durch den Hauptstadtkulturfonds[5]
- 2016/2017: Aufenthaltsstipendium, Der Rompreis der Deutschen Akademie Rom Villa Massimo[6]
- 2017: Finalistin Gabriele Münter Preis 2017
- 2017: Projektförderung Stiftung Künstlerdorf Schöppingen
- 2018: Katalogförderung KAS „EHF 2010“ für 2018
- 2018: Universal Sea 2 Opencall Kunstpreis
- 2018: Recherche Stipendium des Berliner Senat für Ghana
- 2018: Paula Modersohn-Becker-Preis (Der Preis ist mit 7500 Euro dotiert).[7]
- 2019: Alumni Fond Kultur Akademie Tarabya Istanbul für Recherche Stipendium
- 2020: Berliner Stipendiatinnen und Stipendiaten Kulturaustauschstipendien des Landes Berlin NEW YORK, ISCP NEW YORK, Sparte BILDENDE KUNST
- 2020: Artist in Residence Kunst. Konzept.Vermittlung, LMU München
- 2020/21: NEUSTART KULTUR. Sonderförderprogramm 20/21 der Stiftung Kunstfonds
- 2020: Projektförderung KAS „EHF 2020“ für 2020
- 2020: Alumni Fond Kultur Akademie Tarabya Istanbul für Digital darstellbare Projekte, Thema: „Pandemie und Panik“
- 2021: Aufenthaltsstipendium Kulturstiftung Schloss Wiepersdorf im Jahre 2021
Projektförderungen durch Goethe-Institute
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Mailand (2001); Damaskus (2003) Madrid (2005); Los Angeles (2006), Jakarta (2007), Amsterdam (2007), Istanbul (2008/2014/2018), Tiflis (2009/2013), Ankara (2009/2016/2019), Athen (2010), Vietnam (2010), Thessaloniki (2010), Ghana (2012), Tel Aviv (2015); Nigeria (2015), Dublin (2017), Montreal (2019), New York (2020), Thailand (2020)
Ausstellungen seit 2001
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]2001
- Base.ment. 13 Installationen auf U6 Linie: Sala dei Concerti/der Kleinste Konzertsaal der Welt. München
- Emotion in Motion#3/Crema. Irish Museum of Modern Art, Kurator Marina Abramović, Dublin, Irland.
- The Body of Silence/Berlin Version von Nezaket Ekici. Zusammenarbeit mit Tania Bruguera, Kurator Jens Hoffmann, Kunst-Werke Berlin
2002
- Auf den zweiten Blick. Installation in der Ausstellungsreihe common ground #1, Klasse Marina Abramovic, im Haus Niedersachsen/Haus Schleswig-Holstein, Berlin
- Hullabelly in der Ausstellung Body Power/Power Play. Württembergischer Kunstverein, Stuttgart
- Die ewige Wiederkehr des Augenblicks in der Stipendiaten Ausstellung (EHF 2002). Konrad-Adenauer-Stiftung, Berlin
2003
- Emotion in Motion#5 in der Ausstellung Women’s Art Festival 5TH International. Aleppo/Syria
- Hullabelly in der Ausstellung Recycling the future. Biennale, Venedig
- Religious Moments in der Ausstellung 40 Heures/40 Stunden. Kloster La Tourette, Lyon
2004
- Fountain in der Ausstellung Loop Performance. P.S.1 Contemporary Art Center, New York
- Islamic Women in der Ausstellung Der Raum, Die Wand, Das Buch, MeisterschülerInnen Ausstellung. Galerie der Hochschule, Hochschule für Bildende Künste Braunschweig
- A Matter of Course in der Ausstellung Raumkonzepte. MARTa Herford
2005
- Living Spot in der Ausstellung GASAG Kunst am Bau. Berlin
- Inafferrabile/Greifbar Fern in 1. Performance-Festival Schleswig-Holstein auf Gut Salzau.
- Nobles Opak in der Ausstellung Persistent and Gradual Loss of Self-Control. Van Gogh Museum, Amsterdam
2006
- Blessed are the Merciful. Galerie Feigen, New York
- Into me, Out of me. P.S.1, New York
- All for one, One for all. Aeroplastics Contemporary, Brüssel
- Meltem of Istanbul. Proje4L/Elgiz Museum of Contemporary Art, Istanbul
2007
- Double Bind. DNA Galerie, Berlin
- MoMA (New York) in Berlin
- Into me out of me. Kunst-Werke Berlin
- Blind, Staatsgalerie Stuttgart
2009
- Umgestülpt, Kunstmuseum Heidenheim
- Kopfsonate, Claire Oliver Gallery NYC
2010
- Alles Fließt, Kunstverein Friedrichshafen
2011
- Personal Map, to be Continued, Marta Museum Herford
- Gravity, Städtische Galerie Bremen
2012
- First Contact, Galerie am Körnerpark, Kreativraum, Berlin
- In Relation, Collebration Exhibition Nezaket Ekici & Shahar Marcus, Braverman Gallery Tel Aviv
- Imagine, Selected works about food 2002-2012, Pi ARTWORKS Istanbul
2013
- Islamic Chapel, Städtische Gallery Ostfildern
2014
- (After) Love as Last Sight, Pi ARTWORKS London
2015
- Installation „PostIt“ in der Parkanlage vor dem Landgericht Dresden.[8][9]
- Einzelausstellung „Alles, was man besitzt, besitzt auch uns“ (Performances, Installationen, Videos), Haus am Waldsee.[10]
Sammlungen
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- Proje4L/Elgiz Museum of Contemporary Art, Istanbul
- GASAG (Unternehmen), Berlin, Deutschland
- Culturale Pamplona (Ständige Ausstellung), Spanien
- İstanbul Modern (Ständige Ausstellung), Istanbul
- Montreal Museum (Museum of Fine Arts Canada), Canada
- Kunstmuseum Heidenheim, Deutschland
- Momentum Collection, Berlin, Deutschland
- Museum Marta Herford, Deutschland
- Foundation Francès, Senlis, Frankreich
- Koc Foundation (Contemporary Art Collection), Istanbul
- Samdani Artfoundation, Bangladesch
- APT Dubai
- Videosight, Foundation, Turin, Italy
- Luciano Benetton Collection, Italy
- Huma Kabakci Collection, Istanbul, Turkey
- The Petach Tikva Museum of Art, Petach Tikva, Israel
- Schloss Esterházy, Eisenstadt, Austria
- Museum of Islamic and Near Eastern Cultures, Be'er Sheva
Weblinks
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- Internetpräsenz der Künstlerin
- Im Gespräch mit Nezaket Ekici – Warum küssen Sie die Wand?, Deutschlandradio Kultur Podcast Langinterview, 3. Juni 2015 (MP3, 35:18 Minuten)
Einzelnachweise
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- ↑ Gunda Bartels: Nezaket Ekici im Porträt: Was ziehe ich bloß an? In: tagesspiegel.de. 3. August 2018, abgerufen am 20. Februar 2021.
- ↑ Galerie PI Artworks, Istanbul und London ( vom 1. Februar 2014 im Webarchiv archive.today)
- ↑ Galerie Braverman, Tel Aviv
- ↑ Nezaket Ekici / works. DNA Galerie, Berlin, abgerufen am 1. Mai 2023.
- ↑ Förderung des Hauptstadtkulturfonds für 2015. www.art-in-berlin.de, 9. Juli 2014, abgerufen am 23. November 2018.
- ↑ Villa Massimo 2016/2017: Nezaket Ekici. In: www.villamassimo.de. Abgerufen am 23. November 2018.
- ↑ Paula Modersohn-Becker-Preis für Nezaket Ekici. In: www.kunstforum.de. 19. November 2018, abgerufen am 23. November 2018.
- ↑ Dresden.? – Arbeiten mit der Stadt. In: dresden.de. Landeshauptstadt Dresden, 18. Mai 2015, abgerufen am 17. August 2015 (Pressemitteilung).
- ↑ Islamfeindliche Parolen; Kunstskandal: Dresdner Werk soll neu entstehen, Der Tagesspiegel vom 30. Mai 2015, abgerufen am 3. Juni 2015.
- ↑ Nezaket Ekici: „Alles, was man besitzt, besitzt auch uns“ ( vom 11. Mai 2015 im Internet Archive), Einzelausstellung 7. Juni bis 16. August 2015, abgerufen am 3. Juni 2015.
Personendaten | |
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NAME | Ekici, Nezaket |
KURZBESCHREIBUNG | deutsche Performancekünstlerin |
GEBURTSDATUM | 1. November 1970 |
GEBURTSORT | Kırşehir, Türkei |