Ben Lauber

aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Zur Navigation springen Zur Suche springen

Bernd „Ben“ Lauber (* vor 1997) ist ein deutscher Musiker, Klangkünstler und Komponist.

Leben

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Nach autodidaktischer Beschäftigung mit Gitarre, Klavier und Schlagzeug, studierte Ben Lauber Klassisches Schlagzeug am Hoch’schen Konservatorium in Frankfurt am Main bei Karl Setzer. Als Schlagzeuger war er aktives Mitglied im Landesjugendorchester Hessen. Er studierte Musikwissenschaften in Berlin und nahm an Kompositionskursen für elektronische Musik (Trevor Wishart, Hans Tutschku) und Neue Musik (Karlheinz Stockhausen, Helmut Zapf) teil.

In den Hansa Tonstudios absolvierte er ein Praktikum, bei dem er seinen langjährigen musikalischen Partner Moses Schneider kennen lernte. Mit ihm gründete er 1996 das Produktionskollektiv und den Produktionsort Transporterraum, in dem die beiden gemeinsam Künstler wie Quarks, Mediengruppe Telekommander, Viktoriapark und Peter Licht produzierten.[1][2]

Er wirkte als Musiker, Arrangeur, Komponist und Produzent sowohl im Studio für Dendemann,[3] Fraktus,[4] Dieter Meier,[5] Tocotronic[6] und Beatsteaks. Seit 2005 arbeitet er zusammen mit Marco Haas an dem Projekt T.Raumschmiere.[7][8] Als Livemusiker war er mit Susie van der Meer, Laing und Apparat (Devil`s Walk Tour)[9][10] auf der Bühne und ist ein fester Bestandteil der Olli Schulz Live Band.[11]

Mit PC Nackt gründete er 2006 das Künstlerkollektiv Berlin String Theory,[12][13] aus dem heraus sich die weiteren Projekte Göteborg String Theory, Aachen String Theory und Los Angeles String Theory entwickelten. In diesen arbeitete er mit nationalen und internationalen Musikern (Tocotronic, Anna von Hausswolff, Midaircondo und weiteren) zusammen und ist dort als Arrangeur und Schlagzeuger tätig.[14] 2011 und 2017 war er gemeinsam mit Jose Gonzalez & The String Theory Orchestra auf Europa- und USA-Tour.[15] Das Album Sekou Andrews & The String Theory wurde für den GRAMMY Award 2020 in der Kategorie Spoken Words nominiert[16][17] und gewann bei den 18. Independent Music Awards den Preis in der Kategorie Best Spoken Word Album und Song.[18]

Daneben schreibt er Musik für Theater und Film. In seiner Zusammenarbeit mit dem Regie-Duo See! vertonte er mehrere Bühnenstücke von Peter Licht.[19] Für das Theaterstück Nur Utopien Sind Noch Realistisch! erhielt er zusammen mit dem Ensemble Analogtheater den Kölner Theaterpreis 2017.[20][21] Das Stück Die Psychonauten: Asche wurde für den Kölner Theaterpreis 2018 nominiert.[22] Als Klangkünstler hat er seine meist mehrkanaligen Klanginstallationen in Deutschland, Österreich, Polen, Dänemark und Spanien ausgestellt.[23][24][25][26][27]

Werke (Auswahl)

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • 2010 Sadludium für Streichorchester
  • 2014 Bremer Modell für Computer Live-Elektronik (2-Kanal Audio)
  • 2015 Narciss 3.0, (8.1-Kanal Audio) Interaktive, audio-visuelle Performance für einen Tänzer (Lars Scheibner)
  • 2016 Alle Menschen müssen sterben für Orgel
  • 2016 Kreuz-B. für Ensemble (Kl., H., Vib., Klav., Vl., Br., Vc., Kb.)
  • 2016 Schmücke dich, O liebe Seele für Orgel
  • 2016 Weite Reise für Computer Live-Elektronik (6.2-Kanal Audio) mit Helena Persson and David Sabel
  • 2017 Der Schrei für Sopran and Cello

Musik für Theater

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • 2005 Clockwork Orange, Regie: Sascha Hawemann, Landestheater Magdeburg
  • 2008 Die Wundervolle Welt Dissozia, Regie: Birger Markuse, Theater in Mitte, Berlin
  • 2013 Das Sausen der Welt, Regie: See!, Schauspiel Köln
  • 2013 Nostalghia, Regie: Alexander Eisenach, Centraltheater Leipzig
  • 2014 Ok, Panik!, Regie: See!, Favoriten-Festival, Dortmund
  • 2014 Tonight Fraktus, Regie: Studio Braun, Thalia Theater, Hamburg
  • 2015 Ich bin ein Volumenjoker, Regie: See!, Ringlokschuppen, Mülheim a.d. Ruhr
  • 2017 Nur Utopien Sind Noch Realistisch!, Regie: Daniel Schüßler, Studiobühne Köln
  • 2018 Die Psychonauten: Asche, Regie: Daniel Schüßler, Studiobühne Köln

Musik für Film

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • 2005 Die Boxerin, Regie: Catharina Deus (moods)
  • 2006 Mein Tod ist nicht dein Tod, Regie: Lars Barthel (moods)
  • 2015 Family Business, Regie: Christiane Büchner (score)
  • 2016 Wedgetail, Regie: Greg Blakey (score)

Klanginstallationen

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Die echzeit-generierte, audio-visuelle Installation "Resonant Space" von Ben Lauber und Marcus Doering in den Øksnehallen in Kopenhagen 2017 in der Ausstellung Perspective Playground.
Die echzeit-generierte, audio-visuelle Installation Resonant Space von Ben Lauber (sound) und Marcus Doering (video) in den Øksnehallen in Kopenhagen 2017 in der Ausstellung Perspective Playground.
  • 2002 Alien – Ten Songs From Beyond, für Candice Breitz – Künstlerhaus Bethanien, Berlin (als Musikalischer Produzent)
  • 2002 I got involved in something I realize … (group work) – Inventionen, Staatsbank, Berlin
  • 2004 Indonesia 2, (Kopfhörer), für Jorinde Voigt, –. ipeg, bild.ton.maschine, Künstlerhaus Bethanien, Berlin
  • 2014 Resonant Grid, (8.1-Kanal Audio) Interaktive, audio-visuelle Installation – Photography Playground, Jack in the Box, Köln
  • 2015 Szczecin Concrète, (8.1-Kanal Audio), Interaktive Klanginstallation – 13muz, Szczecin
  • 2016 Resonant Space, (8.1-Kanal Audio), Interaktive audio-visuelle Installation – Perspective Playground, Carlswerk, Köln

Diskografie (Auswahl)

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • 1997 Susie van der Meer – static warp bubble (als Musiker, Komponist, Produzent)
  • 1998 Viktoria Park – In Teufels Küche (als Musiker, Arrangeur)
  • 2002 Madrugada – Grit (als Musiker)
  • 2003 Susie van der Meer – Luciferin (als Musiker, Komponist, Produzent)
  • 2004 Quarks – Quarksland (als Musiker, Produzent)
  • 2005 Beatsteaks – B-Seite (als Musiker, Komponist)
  • 2005 Seeed – Next! (als Komponist bei Slow Life)
  • 2006 Mediengruppe Telekommander – Näher am Menschen (als Musiker, Komponist, Produzent)
  • 2006 Viktoria Park – Was ist schon ein Jahr? (als Musiker, Produzent)
  • 2007 Beatsteaks – Limbo Messiah (als Musiker, Komponist bei Cut off the top)
  • 2007 Tocotronic – Kapitulation (als Musiker)
  • 2008 T.Raumschmiere – I tank u (als Musiker)
  • 2010 Dendemann – Vom Vintage verweht (als Musiker)
  • 2010 Hans Unstern – Kratz dich raus (als Musiker)
  • 2010 The Göteborg String Theory – The Göteborg String Theory (2 LP) (als Musiker, Komponist, Arrangeur, Produzent)
  • 2011 Apparat – the devil’s walk (lim. edition) (als Musiker bei the world around you)
  • 2011 Julia Marcell – June (als Musiker, Produzent)
  • 2011 The Göteborg String Theory – Live at Konserthuset Göteborg (EP) (als Musiker, Arrangeur, Produzent)
  • 2012 Olli Schulz – SOS (als Musiker)
  • 2013 Laing – Paradies Naiv (als Komponist bei Nacht für Nacht, Produzent bei Morgens immer Müde)
  • 2013 Tocotronic – Wie wir leben wollen (als Musiker)
  • 2014 Dieter Meier – Out of Chaos (als Musiker, Komponist, Produzent)
  • 2015 Fraktus – Welcome to the internet (als Musiker, Komponist, Produzent)
  • 2015 Olli Schulz – Feelings aus der Asche (als Musiker)
  • 2015 T.Raumschmiere – T.Raumschmiere (als Musiker, Komponist, Produzent)
  • 2017 T.Raumschmiere – Heimat (als Musiker, Komponist, Produzent)
  • 2019 José González & The String Theory – Live in Europe (Musiker, Arrangeur, Produzent)
  • 2019 Sekou Andrews & The String Theory – Sekou Andrews & The String Theory (als Musiker, Arrangeur, Komponist, Produzent)
  • 2022 The String Theory – Origin (als Musiker, Arrangeur, Komponist, Produzent)

Literatur (Auswahl)

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  • Gordon Raphael: The World Is Going To Love This: Up from the Basement with The Strokes. Wordville, London 2022, ISBN 978-1-83840-367-6 (englisch).
  • Frank Raddatz: Der gemeinschaftliche Erfahrungsraum – A common space for experience. In: Kunststiftung NRW, Düsseldorf (Hrsg.): Crossing Lines – Kontakthöfe der Kunst. Alexander Verlag, Berlin 2017, ISBN 978-3-89581-462-4.
  • Jens Balzer: Die Tocotronic Chroniken. Hrsg.: Martin Hossbach. 1. Auflage. Blumenbar / Aufbau Verlag, Berlin 2015, ISBN 978-3-351-05020-7.
  • Ewa Adamczewska: Szczecin Concrète. In: 13muz / Instytucja Kultury Miasta Szczecin (Hrsg.): digital_ia.15 arts festival. Szczecin 2015, ISBN 978-83-64629-26-6, S. 14 f. (polnisch, englisch).
  • I got involved in something I realize… In: Ingrid Beirer für Berliner Künstlerprogramm des DAAD (Hrsg.): 20 Jahre Inventionen – Berliner Festival Neuer Musik. PFAU-Verlag, Saarbrücken 2002, ISBN 3-89727-189-3, S. 74 ff.
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Einzelnachweise

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  1. ↑ Hier spielt die Musik. In: Der Tagesspiegel. 19. September 2006, abgerufen am 15. Dezember 2017.
  2. ↑ THOMAS WINKLER: Verrückt, aber effektiv. In: Die Tageszeitung: taz. 15. Februar 2008, ISSN 0931-9085, S. 13 (taz.de [abgerufen am 15. Dezember 2017]).
  3. ↑ Dendemann im Interview - ByteFM Blog. 29. Oktober 2010, abgerufen am 15. Dezember 2017 (deutsch).
  4. ↑ Andreas Borcholte, Tex Rubinowitz: Abgehört: Die wichtigste Musik der Woche. In: Spiegel Online. 24. November 2015 (spiegel.de [abgerufen am 15. Dezember 2017]).
  5. ↑ Review: Dieter Meier - Out Of Chaos. In: Musikexpress. 10. April 2014 (musikexpress.de [abgerufen am 15. Dezember 2017]).
  6. ↑ Jens Balzer: Die Tocotronic Chroniken. Hrsg.: Martin Hossbach. 1. Auflage. Blumenbar / Aufbau Verlag, Berlin 2015, ISBN 978-3-351-05020-7.
  7. ↑ T.Raumschmiere. In: Chain D.L.K. 21. September 2008 (englisch, chaindlk.com [abgerufen am 23. Dezember 2017]).
  8. ↑ T.Raumschmiere über die Produktion seines aktuellen Studioalbums. In: SOUND & RECORDING. 26. Juni 2016 (soundandrecording.de [abgerufen am 19. Dezember 2017]).
  9. ↑ Saburi Pandit: ‘Electronic music has found a niche’. In: Millennium Post India. Abgerufen am 15. Dezember 2017 (englisch).
  10. ↑ MTV Live Sessions: APPARAT (BAND). Archiviert vom Original (nicht mehr online verfügbar) am 23. Dezember 2017; abgerufen am 15. Dezember 2017 (deutsch).  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.mtv.de
  11. ↑ programm.ARD.de - ARD Play-Out-Center Potsdam, Potsdam, Germany: Rockpalast: Olli Schulz. Abgerufen am 19. Dezember 2017.
  12. ↑ Volksbühne Berlin: Volksbühne Berlin. Abgerufen am 15. Dezember 2017.
  13. ↑ Wie war´s eigentlich bei … The Berlin String Theory? | TONSPION. 4. Januar 2008 (tonspion.de [abgerufen am 15. Dezember 2017]). Wie war´s eigentlich bei … The Berlin String Theory? | TONSPION (Memento vom 24. Dezember 2017 im Internet Archive)
  14. ↑ Kammarorkester från Berlin och Göteborg på Göteborgs konserthus - DN.SE. In: DN.SE. 19. April 2010 (schwedisch, dn.se [abgerufen am 15. Dezember 2017]).
  15. ↑ José González and The Göteborg String Theory. In: Paul Heppner (Hrsg.): Stanford Live. Volume 9, Nr. 4. Encore Media Group, Seattle,WA / Palo Alto,CA März 2017, S. 20 f. (englisch).
  16. ↑ 2020 GRAMMY Awards: Sekou Andrews. Abgerufen am 13. September 2022 (englisch).
  17. ↑ Morgan Enos: Behind The GRAMMY: Why The New Best Spoken Word Poetry Album GRAMMY Category Is A Global Victory For Lovers Of Language. 30. August 2022, abgerufen am 13. September 2022 (englisch).
  18. ↑ The 18th Independent Music Awards Winners. Abgerufen am 24. Mai 2020 (englisch).
  19. ↑ Frank Raddatz: Der gemeinschaftliche Erfahrungsraum – A common space for experience. In: Kunststiftung NRW, Düsseldorf (Hrsg.): Crossing Lines – Kontakthöfe der Kunst. Alexander Verlag, Berlin 2017, ISBN 978-3-89581-462-4, S. 203 (deutsch, englisch).
  20. ↑ Die früheren Gewinner der Kölner Tanz- und Theaterpreise. Abgerufen am 16. Dezember 2018.
  21. ↑ Christian Bos: Kölner Tanz- und Theaterpreise: Frauen, die ihren Weg gehen. In: Kölner Stadt-Anzeiger. 5. Dezember 2017 (ksta.de [abgerufen am 15. Dezember 2017]).
  22. ↑ 29. Kölner Tanz- und Theaterpreise 2018 – Die Nominierungen des 2. Halbjahres. Abgerufen am 29. November 2019.
  23. ↑ Ingrid Beirer für Berliner Künstlerprogramm des DAAD (Hrsg.): 20 Jahre Inventionen – Berliner Festival Neuer Musik. DAAD, PFAU-Verlag, 2002, ISBN 3-89727-189-3, S. 74 ff.
  24. ↑ Beyond The Blue / Coop Himmelb(l)au - Studio Lukas Feireiss. Abgerufen am 15. Dezember 2017 (englisch).
  25. ↑ Ewa Adamczewska: digital_ia.15 arts festival. Hrsg.: 13muz / Instytucja Kultury Miasta Szczecin. Szczecin 2015, ISBN 978-83-64629-26-6, S. 14 f. (polnisch, englisch).
  26. ↑ Perspective Playground | Barcelona 2017. In: Olympus Perspective Playground. (englisch, perspectiveplayground.com [abgerufen am 15. Dezember 2017]).
  27. ↑ Perspective Playground | Copenhagen 2017. In: Olympus Perspective Playground. (englisch, perspectiveplayground.com [abgerufen am 15. Dezember 2017]).
Personendaten
NAME Lauber, Ben
ALTERNATIVNAMEN Lauber, Bernd
KURZBESCHREIBUNG deutscher Musiker, Klangkünstler und Komponist
GEBURTSDATUM vor 1997
Abgerufen von „https://de.wikipedia.org/w/index.php?title=Ben_Lauber&oldid=237948773“